Everything Everything a décrit son nouvel album, « Poison Pop », comme une tentative de faire face aux pressions et à l’incertitude de la vie moderne. Dans un entretien avec NME, le chanteur Jonathan Higgs a déclaré que le disque reflète des préoccupations telles que les réseaux sociaux, les contenus en ligne conçus pour susciter la colère et l’art généré par l’IA, tout en abordant la tentation d’accepter ce qu’il a appelé la « dégradation » du monde qui nous entoure.

Le huitième album du groupe britannique fait suite à « Mountainhead », paru en 2024, qu’Higgs a décrit comme plus abstrait et construit autour d’une métaphore. À l’inverse, « Poison Pop » se veut plus direct et plus percutant. Le groupe est revenu à une approche plus rapide, teintée de punk, après avoir revisité ses premiers morceaux lors de sa tournée de l’an dernier, organisée pour célébrer les 10 ans de « Get To Heaven ».

Higgs a déclaré que cet anniversaire avait ramené le groupe au contact de l’agressivité de son album de 2015. « D’une certaine manière, cela nous a donné envie de faire un autre album rapide », a-t-il confié à NME, ajoutant qu’il voulait que la nouvelle musique fasse l’effet d’« une gifle ».

Selon Higgs, le morceau-titre de l’album incarne le thème récurrent de l’addiction. « Il parle de cette boisson qui vous tue, mais que vous désirez quand même. » Il a comparé cette idée à « Blood Radio », une chanson sur une station qui provoque la colère de ses auditeurs, alors même qu’ils continuent de l’écouter. Plutôt que de défendre une seule idée, a-t-il déclaré, l’album reflète les messages contradictoires et le chaos du présent.

Le groupe a également pris davantage de temps que par le passé pour choisir les morceaux. Higgs a expliqué qu’il avait écarté environ 80 ou 90 titres au cours du processus. Une fois leur sélection réduite à une vingtaine de morceaux, lui et le guitariste Alex Robertshaw ont demandé aux autres membres de choisir les titres définitifs.

À propos de l’IA, Higgs a déclaré que son avis continuait d’évoluer. Il la considère comme un outil artistique potentiellement utile, mais ne pense pas qu’elle puisse reproduire son travail aussi bien qu’un artiste humain. Il a également suggéré que les œuvres créées par des humains pourraient prendre davantage de valeur à mesure que les contenus générés par l’IA se répandront. Le groupe, a-t-il ajouté, réfléchit de plus en plus à la manière dont les chansons fonctionneront sur scène, un domaine où il estime que la performance humaine reste distincte.

En revenant sur « Get To Heaven », Higgs a déclaré que les chansons de l’album avaient pris davantage de résonance depuis leur sortie. Il a décrit le disque comme un avertissement sur ce qui pourrait se produire au cours de la décennie suivante et a dit qu’il aurait préféré que ses prédictions ne se réalisent pas. Le groupe n’a pas prévu, pour le moment, de célébrer le 10e anniversaire de « A Fever Dream », paru en 2016, mais Higgs n’a pas exclu de faire quelque chose à l’avenir.

« Poison Pop » sortira le 12 mars. Higgs a déclaré espérer que les auditeurs trouveront un sentiment de connexion dans cette nouvelle musique, particulièrement à une époque où il a l’impression qu’il devient plus difficile de nouer des liens avec les autres.

Sources: NME.