Do Nothings „Friend World“ zeigt Chris Bailey, wie er den Songs folgt, statt sie zu erzwingen

Do Nothing melden sich mit „Friend World“ zurück, ihrem zweiten Album, das am 6. November erscheint. Das Quartett aus Nottingham nahm es in JT Soar auf, einem ehemaligen Obst- und Gemüselager in der Stadt. Für Frontmann Chris Bailey folgt die Platte einem Schreibprozess, der von Einsamkeit und der Überzeugung geprägt ist, dass Songs ihre eigene Richtung finden dürfen.

Bailey schreibt erste Demos allein, bevor die Band sie gemeinsam weiterentwickelt. Er sagt, dass er nicht schnell arbeitet, es ihm aber leichter fiel, wieder mit dem Schreiben anzufangen, nachdem der Druck rund um das Debüt der Gruppe, „Snake Sideways“, nachgelassen hatte. Das Album erschien 2023, elf Jahre nachdem Do Nothing sich in der Schule gegründet hatten.

Die Songs der neuen Platte teilen, wie Bailey es beschreibt, eine „Einzelgänger-Stimmung“, während sie Fragen nach Freundschaft und Verbundenheit umkreisen. „Dog 2“ betrachtet Angst anhand der Geschichte zweier verlorener Hunde auf einer Party, während „Smile“ von einem Cartoonisten inspiriert wurde, dessen Abschiedsbrief in einem Comic erschien. Der Albumtitel wurde von der Coverversion des Komikers Andy Kaufman von Fabians Song „This Friendly World“ aus dem Jahr 1959 beeinflusst.

Bailey sagt, die Figuren und Themen ergäben sich aus seinen Instinkten und nicht aus dem Plan, bestimmte Ereignisse anzusprechen. „Ein Song sagt dir, was er sein möchte, und es ist nicht deine Aufgabe, ihm dabei im Weg zu stehen“, sagte er dem NME.

Der Sänger fand auch unerwartete Gesellschaft, als er mit seinem Hund spazieren ging. Er sagt, diese Ausflüge hätten ihn mit Menschen in Kontakt gebracht, die außerhalb des eng verbundenen Kreises aus Musikern und Veranstaltungsorten standen, in dem er sich normalerweise bewegt. Die Erfahrung brachte ihn zum Nachdenken darüber, wie leicht man in einer privaten „kleinen Kammer“ bleiben kann.

Musikalisch bleibt „Friend World“ Do Nothings Post-Punk-Identität treu und setzt zugleich stärker auf Funk und Gitarrenpop. Bailey beschreibt seinen Ansatz als davon geprägt, wer er ist, und nicht von formaler Musiktheorie oder dem bewussten Versuch, den Sound der Band zu lenken. Er sagt, die Songs hielten fest, wie es sich anfühlte, in diesem Lebensabschnitt am Leben zu sein.

Quellen: NME.