Steven Wilsons neues Album Requiem for a Village ist als Film ohne Bilder konzipiert. In 12 Tracks und 54 Minuten erschafft der englische Komponist und Multiinstrumentalist ein imaginäres britisches Dorf, das friedlich wirkt, aber von seltsamen Figuren, verborgenen Geheimnissen und beunruhigenden Ereignissen geprägt ist. Das Album soll am 6. November auf Streamingplattformen erscheinen.

Wilson beschreibt die Platte als ein einziges, zusammenhängendes Stück und nicht als Sammlung einzelner Songs. Musik, Atmosphäre und Erzählung sind zum Teil vom Folk Horror inspiriert, einem Genre, das in ländlichen Traditionen, Folklore und abgeschiedenen Gemeinschaften Dunkelheit findet. Die Geschichte wurde von Andy Partridge geschrieben, dem ehemaligen Frontmann von XTC und einem häufigen Wilson-Kollaborateur, und wird vom schottischen Schauspieler David Tennant erzählt.

Ein Einfluss war Children of the Stones, eine britische Kinderfernsehserie aus den 1970er-Jahren über ein Dorf, das in übernatürliche Ereignisse verwickelt wird. Wilson sagte, er habe den Schauplatz so wirken lassen wollen, als existiere er außerhalb der modernen Zeit, mit einer scheinbar stillen Oberfläche, die etwas Unheimliches verbirgt.

Das Album folgt auf The Overview, Wilsons Veröffentlichung aus dem Vorjahr, die sich mit dem Weltraum in Form von zwei ausgedehnten Suiten beschäftigte. Er sagte, der Wechsel vom Kosmos zu einem kleinen Dorf sei beabsichtigt gewesen: Er ziehe es vor, sich von den Themen und Klängen seiner vorherigen Arbeit zu entfernen, statt einen erfolgreichen Ansatz zu wiederholen.

Requiem for a Village verbindet Progressive Rock, Folk und elektronische Musik. Die nostalgische Grundidee veranlasste Wilson außerdem, seinen Aufnahmeprozess zu ändern. Er wollte menschliche Unvollkommenheiten bewahren und verwendete analoge Synthesizer und akustische Instrumente, darunter Violine, Oboe und Schlagzeug, obwohl er einige davon nicht spielen konnte. Er sagte, die Zufälle und Fehler der Darbietung sollten hörbar bleiben, statt sich auf Studiowerkzeuge zu verlassen, um sie zu korrigieren.

Wilson hat moderne Aufnahmetechnik dafür kritisiert, Musik zu glatt zu machen, und gesagt, sie könne Musiker davon abhalten, Risiken einzugehen. Auch künstliche Intelligenz bezeichnete er als schädlich. Für dieses Album, sagte er, sei er an unbekannte Instrumente beinahe wie ein Kind herangegangen und habe sie einfach spielend kennengelernt.

Seit 2021 hat Wilson sechs Alben veröffentlicht, darunter Arbeiten mit Porcupine Tree. Neben seiner Solokarriere ist er dafür bekannt, klassische Alben von Künstlern wie King Crimson, Jethro Tull, Yes, Tears for Fears und Roxy Music zu restaurieren und neu abzumischen sowie mit immersiven Audioformaten wie Dolby Atmos zu arbeiten. Porcupine Tree, das 1987 als beinahe Soloprojekt begann, legte 2010 eine Pause ein und kehrte 2022 mit Closure/Continuation zurück.

Quellen: Folha Ilustrada.