La quinta edición de BARQ ya está en marcha en Barcelona. A través de documentales y películas, el festival va más allá de los edificios como monumentos y explora las fuerzas sociales, políticas y personales que dan forma a la arquitectura. Se celebra hasta el 8 de noviembre y una selección también llegará a Madrid el 2 de diciembre.

El lema de este año es «Vivir de otra manera», elegido para coincidir con el papel de Barcelona como Capital Mundial de la Arquitectura. El programa incluye siete largometrajes, nueve cortometrajes seleccionados y otras películas fuera de competición. Las proyecciones tienen lugar en los cines Girona y en el DHub de Barcelona.

El director del festival, Pep Martín, afirma que la arquitectura determina cómo viven las personas y cómo se relacionan entre sí. BARQ, explica, utiliza el cine de no ficción para desviar la atención de los monumentos hacia las personas afectadas por la arquitectura. Sus películas tratan sobre campañas vecinales, conversaciones entre arquitectos, viviendas abandonadas y barrios en proceso de reconstrucción.

El festival se inaugura con «La Ricarda, Melodía de una casa», de Morrosko Vila-San-Juan, sobre una vivienda cuya historia estuvo ligada a la presencia de un aeropuerto. «Madrid EXT», de Juan Cavesatany, que explora el paisaje cambiante de Madrid, clausura el evento.

Entre los cortometrajes, «Our Homes Do Not Exist», de Anna Lamour, retrata viviendas abandonadas en Atenas, mientras que «Under the Glass», de Sara Vardè de Nieves, examina las viviendas que desaparecieron durante el gobierno de Salvador Allende. La selección de largometrajes incluye «Verdigris», de Clohe Brenan, un recorrido a pie por París, y «Copan», de Carine Wallauer, que presenta el célebre bloque de apartamentos de São Paulo como metáfora de la corrupción.

«Stardust: A Story of Love and Architecture», de Jim Venturi y Anita Naughton, sigue a los arquitectos Robert Venturi y Denise Scott Brown desde la perspectiva de su hijo Jim. La película vuelve sobre su colaboración y las ideas que sustentaron su desafío a la rigidez de la arquitectura moderna, incluida la atención que prestaban a sus dimensiones sociales, culturales y personales.

También vuelve al trabajo asociado con «Learning from Las Vegas», el influyente libro sobre arquitectura pop y posmoderna. La película relata cómo Scott Brown instó a Venturi a visitar Las Vegas, donde ella había reconocido una expresión contemporánea de las ideas arquitectónicas que estaban debatiendo. Más tarde, Venturi viajó allí con estudiantes y se alojó en el Stardust Motel que da título a la película.

A través de las conversaciones, los desacuerdos y el humor de la pareja, la película pone en primer plano su vida creativa compartida y las complejidades que hay detrás de los proyectos arquitectónicos. Es un ejemplo del programa más amplio de BARQ, que utiliza el cine para conectar los edificios con las personas, las historias y los debates que los rodean.

Fuentes: El País Cultura.