Vandals neues Album „Vanguardah“ vereint Rap, elektronische Produktion und die religiösen Traditionen Bahias zu einem Klang, den der Künstler aus Salvador als „afrogelehrt“ beschreibt. Die Platte greift Dorival Caymmis Gitarre in „É Doce Morrer no Mar“ auf und mischt elektronische Beats mit Pagodão sowie Samples von Racionais MCs über einem von DJ KL Jay beigesteuerten Samba-Reggae-Rhythmus.

Der Glaube steht im Zentrum des Albums. Vandal sagt, das Werk sei von einem starken Glauben geprägt und spiegele wider, was er überwunden habe. Es enthält ein Sample einer Rede von Santa Dulce dos Pobres, die er zu verehren begann, nachdem seine Großmutter von den sozialen Einrichtungen der Heiligen betreut worden war. Auf dem Cover sind außerdem heilige Figuren zu sehen, darunter ein handgefertigtes, gemaltes Abbild Vandals, das in einer Familienwerkstatt im Viertel Valéria in Salvador entstand.

In „Avemariah“ bittet die Opernsängerin Liz Reis um Segen für Schwarze Mütter, die um durch Gewalt verlorene Kinder trauern; dazu erklingen Percussions, die an Candomblé erinnern. Der Track knüpft an die Armut und die Gefahr durch Kriminalität an, die Vandal in „Supereh“ beschreibt. Streicher des Afrosinfônica Orchestra unter der Leitung von Ubiratan Marques verleihen dem Album zusätzlich seinen barocken Charakter. Marques wirkte am gesamten Projekt mit, ebenso wie BaianaSystem-Sänger Russo Passapusso, der als musikalischer Leiter fungierte und seit Langem mit Vandal befreundet ist.

Die Platte greift auch Klänge aus dem Alltag in Salvador auf, darunter Vögel, die Vandal vor seinem Fenster aufgenommen hat, und Kirchenglocken. Er sagt, seine musikalischen Ideen entstünden oft, wenn er durch die Stadt laufe, Gesprächen lausche und Geschichten und Geräusche von den Straßen, Märkten, Bussen und aus seinem Viertel sammle.

„Vanguardah“ baut einen Ansatz aus, den Vandal seit mehr als einem Jahrzehnt entwickelt: eine Hip-Hop-Sprache aus der Musik und Straßenkultur Bahias zu formen. Die Grundlage dafür sieht er in den beliebten Straßenfesten der Stadt, Pelourinho, Terça da Bênção, Samba-Reggae und Karneval. Vandal ist außerdem mit MiniStereo Público verbunden, das als Bahias erstes Soundsystem gilt, und tritt mit der Gruppe regelmäßig am Iemanjá-Tag, dem 2. Februar, auf.

Zu seinen Einflüssen zählt der britische Grime-Künstler Dizzee Rascal, insbesondere dessen Album „Boy in da Corner“ aus dem Jahr 2003. Vandals erstes Mixtape „Tipolazvegazh“ erschien 2015. Es verband Grime mit Trap und setzte Auto-Tune als ästhetisches Mittel ein. Vandal sagt, er habe es zunächst als Hommage an das Mixtape-Format konzipiert, sei aber der Meinung, dass Umfang und Bedeutung dafür sprächen, es als Album zu betrachten.

Darauf folgte „Phodismo“, eine Sammlung von Gastversen, zuvor ungenutzten Instrumentals und Remixen. Vandal hat außerdem Elemente des Drill mit Pagodão verbunden und argumentiert, dass einige der in Bahia entwickelten Rhythmen bereits ähnliche Merkmale aufwiesen.

Auf „Vanguardah“ sind seine eindringlichen Texte weiterhin präsent, doch nun nimmt das elektronische Experimentieren neben Instrumenten und einem stärker handgemachten Klang gleichberechtigt Raum ein. Vandal sagt, dieser Wandel sei weder darauf ausgelegt gewesen, die Musik zugänglicher zu machen, noch darauf, einen kalkulierten Wechsel zum MPB zu vollziehen. Stattdessen beschreibt er Klang und Inhalt des Albums als unmittelbar und dringlich.

Die Platte ist als erster Teil einer Trilogie gedacht. Vandal hat die nächsten Projekte „Feztah deh Largoh“ genannt, das sich der populären Kunst auf den Plätzen Salvadors widmen soll, und „Eauh deh Parfumh“, das er als raffinierter beschreibt. Er sagt, geplant sei, jedes Jahr ein Album zu veröffentlichen. „Vanguardah“ ist im Streaming verfügbar und erscheint außerdem über den Noize Record Club auf Vinyl. Der Rapper sagt, das zweite Album werde seine Identität bewahren und könnte zugleich Künstler aus dem Arrocha oder Axé präsentieren.

Quellen: Folha Ilustrada.