La dernière sortie de Kali Malone, Burning Song, marque un écart significatif par rapport aux compositions longues qui ont établi sa réputation dans la scène musicale drone. Décrite comme son "album pop" au sein du genre, l'album présente des pièces nettement plus courtes qui privilégient l'émotion pure plutôt que les formes canoniques techniques du contrepoint. Bien que certains puissent considérer ce changement comme un compromis, le résultat est une collection de quarante minutes d'une tonalité belle et plaintive.
L'enregistrement a lieu à la Thomaskirche de Leipzig, où Malone joue sur l'orgue de Bach. Cet instrument historique se trouve dans l'église où Johann Sebastian Bach a servi de cantor pendant ses vingt-sept dernières années et où il est enterré sous l'autel. Malone a noté que ce cadre donnait à l'espace une sensation distinctement d'"église pour la musique". L'album présente des contributions du violoncelliste Lucy Railton et de Stephen O'Malley de Sunn O))), qui est également le mari de Malone, jouant de la guitare acoustique frottée.
Contrairement à ses œuvres précédentes conçues pour que les auditeurs s'y perdent, les formes compactes et les changements d'humeur libérés de Burning Song exigent une attention aiguë. Le trio joue avec une synchronicité intense, incorporant des sons de crépitement, de respiration et de grattement. La piste Grieving Figure commence par une note tenue ressemblant à la corne d'un navire lointain avant de s'éclaircir comme un coucher de soleil féroce, tandis que Bells on a Branch passe du son d'un essaim d'abeilles à une atmosphère totalement desséchée. Le violoncelle de Railton ajoute des cercles sinistres au milieu du drame de Crawling Ashore.
Le poids émotionnel de l'album évite la sentimentalité bon marché. Les notes lourdes d'ouverture de Map the Path sont décrites comme solennelles mais étonnamment directes, créant une sensation que Malone retire ses doigts des touches pour secouer l'auditeur par les épaules.
Sources: The Guardian Music.